在疏離與凝望之間: 黃惠偵導演走進社創所,直面創傷與修復的生命對話
座談一開始,黃惠偵導演便主動談起許多人對她的質疑:這樣一部紀錄自身家庭創傷與母女關係的作品,是否太過私密、是否不該公開?她坦言,確實有不少朋友與親人建議將作品封存,擔心會傷害她的形象。但對她而言,那些關於同志身份、家庭暴力與性侵的經歷,不該是羞恥的來源,更不該因此保持沉默。她相信,唯有將這些真實說出來,社會才有機會理解、討論,並進而帶來改變。
5月27日午後,在黃惠偵導演的陪伴下,社創所的同學、師長,與多位來自外所的學生們,一同觀看了其著名的作品之一,《日常對話》——一部其歷時十八年拍攝、以自身家庭經驗為核心的紀錄片。片中那份壓抑又深刻的母女關係、無法言說的創傷記憶,以及關於性別與家庭的沈默現場,緩緩在觀眾眼前展開。
映後座談中,導演進一步分享這部片的誕生與延續。她強調,這部作品不只是自我療癒的過程,更是一種公共的聲音,讓社會能夠更誠實地面對家庭暴力、性別不義與親密關係的傷痕。當天也有觀眾提問,紀錄片的完成是否改變了她與母親的關係?導演回應,自從作品問世後,母親透過與觀眾互動、接受陌生人溫柔的關心與理解,慢慢地也對這段關係產生了新的詮釋。「我想,可能是透過這部片,我媽媽找到了詮釋自己人生的方式。」
導演也提到,成為母親之後,面對育兒現實與自身焦慮,她才逐漸理解母親當年的自責與沈默。「當孩子生病時,我也會懷疑是不是我做錯了什麼,那一刻,我終於懂了,原來她一直都沒有放下自己的失敗感。」這份跨越世代的理解,不僅讓她重新靠近了母親,也讓觀眾看見了「說出口」的力量:當我們願意打開那些難以言說的故事時,不只是自我得以釋放,也讓彼此找到重新相望的可能。
這場活動不只是一場的放映會,也不是帶著論述與倡議的行動,它更像是一段靜靜展開的午後陪伴——在影像與語言之間,在過去與當下之間,我們嘗試靠近那些縫隙與傷痕,然後,用自己的方式學習理解,學習對話。
(文/圖 Neinei)

